Az alapvető különbség a szovjet és a modern rajzfilmek között

2024 Szerző: Seth Attwood | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 16:07

A rajzfilm nemcsak a médiakörnyezet terméke, hanem a nagy oktatási potenciállal rendelkező művészeti ágak egyike is. A gyermek sok időt tölt a tévé előtt: naponta akár több órát is. És ha figyelembe vesszük, hogy az óvodások folyamatosan tanulmányozzák a világot, akkor a képernyő előtt eltöltött idő nem múlhat el nyomtalanul.

Hasonlítsuk össze a szovjet időszak és a modern (1991 után készült) teljes hosszúságú hazai és külföldi rajzfilmek oktatási potenciálját.

Szovjet rajzfilmek kitöltése

A szovjet rajzfilmek túlnyomó többsége moralizáló jellegű volt, ezt az erkölcsöt gyakran nyíltan bemutatták. A modern rajzfilmek nem különböznek a szigorú erkölcsben.

A szovjet rajzfilmek értékelésének kritériumaként vegyük az oktatási területeken rejlő oktatási potenciált és a fő feladatokat; útmutatások és feladatok kiegészíthetők – ezek közül csak néhányat veszünk át. E problémák megoldásához kiválasztjuk a megfelelő rajzfilmeket (lásd a táblázatot).

A szovjet rajzfilmek tartalmilag megfelelnek a gyerekek életkorának, egyszerűek és érthetőek, a rajzfilmfigurák jó, szép nyelvet beszélnek, tetteik a gyerekek számára érthető példaként vagy ellenpéldaként vehetők fel. Így a szovjet rajzfilmek hozzájárulnak a legáltalánosabb oktatási feladatokhoz, ami azt jelenti, hogy aktívan felhasználhatók mind az óvodai oktatási intézmény oktatási programjában, mind otthon.

Modern rajzfilmek kitöltése

A modern rajzfilmek nehezen rendszerezhetők a nevelési irányok szerint, ezért a következő értékelési szempontokat vesszük figyelembe: műfaji összetevő, esztétikai összetevő, szókincs, viselkedési példák, humor stb.

A modern rajzfilmek cselekményei gyakran teljesen nem gyerekes összetevőket tartalmaznak: dührohamok, zsarolás, verekedés, halál, gyilkosság, temetések, versenyek, adósságok vissza nem fizetése, bűnözői leszámolás, részeg összejövetelek, bosszú, rendőri ostrom, eszméletvesztés, bírósági tárgyalás. bűnügyi, szerelmi-erotikus komponens.

Például a "Shark Story" című rajzfilmben egy cápa halálát és a temetési szertartást mutatja be: temetés, temetés, részvétnyilvánítás. Vagy a "Kincses bolygó"-ban szörnyű gyilkosság történik a világűrben. A "Shrek3"-ban pedig a királyvarangy halála hosszú ideig és nagyon részletesen látható. "Madagaszkáron" a pingvinek elfoglalják a hajót és túszul ejtik a kapitányt, hangosan arcon ütve. Ugyanitt a nagymama dühödten veri az oroszlánt. A "Shrek2" királya bérgyilkost bérel, hogy gyilkolja meg lánya választottját. És micsoda jelenet egy kocsmában részeg mesehősökkel és egy transzvesztitával ("Shrek3")! Az "Aljosa Popovics és Tugarin, a kígyó"-ban az egész cselekmény egy szerencsejáték-adósságra csavarodik, Baba Yagától az uralkodóig - Prince-ig szinte mindenki pénzért játszik szerencsejátékokat. A "Szezon of the Hunt-2" házi kedvencei egyfajta kutyakínzást szerveznek. Mindezek a cselekményvonalak semmilyen módon nem illeszkednek a gyermekrajzfilm műfajának keretébe.

A modern rajzfilmek esztétikai összetevője is alacsony szinten van: a szereplők sokszor egyszerűen csúnyák.

Ugyanaz a Shrek – tényleg aranyosnak lehet nevezni? És az ijesztő szörnyek és kiborgok a Treasure Planetről, és az ijesztő zöld nindzsa, amely "mutálódott a csatornákban"? A "Teenage Mutant Ninja Turtles" rajzfilm a "horror rajzfilm" műfajához köthető, ehhez van egy klasszikus horror útmutató (éjszaka, mint a cselekvés fő időpontja, háromezer évvel ezelőtti csaták, átkok, halhatatlanság, élő szobrok vörös szemekkel, szörnyekkel, kijáratokkal más világokba, végtelen csatákkal, üldözésekkel, harcokkal, rablással, gyilkossággal, sokemeletes épületekből való kiugrással stb.).

A modern karikatúrák alacsony szintű beszédkultúrát tartalmaznak: durva, szleng szavak, amelyek elfogadhatatlanok a gyermek hallása számára.

A durva szókincsre sok rajzfilmben találunk példákat: "kölyök", "hülye", "ez a bokor úgy néz ki, mint egy kövér nő", "ne piszkáld rám a piszkos, zöld kolbászodat!", "Szamárcsókos edzés", " bolond", ("Shrek"), "dobj kakit az előadóra" ("Madagaszkár") "menj innen!" („2. vadászidény”). A szleng szókincs számos rajzfilmben is szerepel: "vesztesek", "me khana", "apa", "*** o", "shizovoy place" ("Madagaszkár"), "szeretett" ("Autók"), "drop dead" (" 2. vadászszezon ").

De emellett a modern rajzfilmekben a gyakran felvetett, nem gyerekes témák az ilyen kifejezésekben nyilvánulnak meg: "elbeszéljük egymásnak a szerelmi viszonyokat", "akarsz vele lenni?", "Magas, rugalmas segg", "mi vagyunk". szexi!", "Női bugyit hordok", "Szerető autó vagy, pihenj!" ("Shreks"), "a szerelmesek szórakoznak" ("Cápatörténet"), "házassági rituálé", "szexelsz?" („2. vadászidény”). A "Happy Feet" című rajzfilmben pedig a Lovelace nevű pingvinkolónia bölcse kijelenti, hogy "kénytelen visszavonulni az ágyába szerelmi örömökért". Néha vannak egyenes hibák: az „Aljosa Popovics”-ban az „övék” szót ejtik, és maga a hős hibásan írja: „sabrat”. A gyerekek ezt a szókincset fogják használni, valódinak, élőnek tekintve, "*** hoppá." Ez a szókincs képezheti a gyermekek beszédkultúrájának alapját.

Az animáció oktatási vonatkozása

A rajzfilmeken keresztül a gyermek viselkedési mintákat, cselekvési módszereket, a célok elérését szolgáló algoritmusokat tanul meg. Sajnos a modern rajzfilmekben ez a módszer gyakran az agresszió.

Számos tanulmány szerint azok a gyerekek, akik főleg külföldi rajzfilmeket néznek, megnő a kegyetlenség és az agresszivitás. Egy rajzfilm megtekintése után a gyerekek leggyakrabban bizonyos jellemzőkkel emlékeznek a főszereplőkre. Ezért a főszereplők típusai, főbb és lényeges tulajdonságaik rendkívül fontosak a megértéshez: Shrek ("Shrek") - rossz modorú, durva; szamár ("Shrek") és zebra ("Madagaszkár") - bosszantó, megszállott, beszédes; Alex, az oroszlán ("Madagaszkár") - nárcisztikus; Aljosa Popovics ("Aljosa Popovics és Tugarin, a kígyó") - gyáva, ostoba; Szórakozás ("Alyosha Popovich és Tugarin, a kígyó") - önző, hisztérikus, nem tiszteli az idősebbeket.

Ezek a hősök a gyerekek „barátaivá” (és játékok formájában is) válnak, ők válnak az utánzás útmutatásaivá, viselkedésmintáivá. A gyerekek egyik kedvenc hőse, Shrek többször is hisztérikusan kijelenti: „Nem érdekel, mit gondolnak rólam az emberek. Azt teszek, amit akarok!" Az "Ilja-Muromets" hercege folyamatosan hangsúlyozza státuszát: "Én herceg vagyok: azt csinálhatok, amit akarok", és megkerüli az asztalt, és elalszik arccal egy tányéron. A fiatal lány Zabava pedig szeszélyes és lusta, saját púpos nagymamája nyakában lovagol.

De a gyerekek számára a rajzfilm főszereplője határozottan pozitív hős. Ez azt jelenti, hogy a gyermek teljesen és teljesen „jónak” tekinti őt, a gyermek még nem tudja meghatározni a hős természetének teljes összetettségét, értékelni, hogy a hős mit tesz „jót” és mi „rosszat”. Ezért a gyermek mindent természetesnek vesz, amit a szeretett hős tesz.

A modern rajzfilmek könnyűek, viccesek, humorosak. De a rajzfilmekben bemutatott humor sokszor dühös, durva, buta, felületes és primitív, nem fedi fel a helyzet belső komikusságát.

Például a fájdalmat okozó helyzeteket humorral mutatják be: Shrek egy dombon övön aluli ütést kap ("Shrek"); a madár kitört az éneklésből, hogy a hercegnő tojást vegyen a fészkéből reggelire ("Shrek"); a madár elterelődött és a falnak csapódott ("Shrek3"). Humorosan megalázó helyzeteket játszanak ki: csók az ötödik ponton ("Shrek"); a herceg, a császár és a kormány többi képviselője állandóan ürülékben, majd vödörben lépdel ("Ilja Muromets"); Madagaszkáron a zebra végbélhőmérőt ad egy zsiráfnak, amit először a szájába vesz, majd undorodva kiköp. És mindezeket a helyzeteket a humor igényével mutatják be.

A rossz modort, a helytelen, minden normát sértő viselkedést nevetségesnek mutatnak be: böfögés, fingás (minden "Shrek"); a szamár ledobja a takarót a meztelen Shrekről, és felkiált: „Ó! vennél magadnak pizsamát?" ("Shrek2"); női bugyi, amelyet a lelkes tisztelők dobtak az oroszlánnak ("Madagaszkár"). Így a gyerekek megtanulják, hogy lehet nevetni a fájdalomon, a megaláztatáson, a rossz modoron és a hitványságon.

Így a modern rajzfilmek kétes nevelési potenciállal, vagy akár oktatásellenes potenciállal rendelkeznek, megzavarva a gyermeket. A szovjet rajzfilmek egyszerűbbek és érthetőbbek a gyerekek számára, az óvodások könnyebben megértik őket, ami fejleszti a gyerekek gondolkodását. A modern rajzfilmek túl bonyolultak, néha még egy felnőttnek is nehéz megérteni őket. Az ilyen nehézségek nem fejlesztik a gyermek gondolkodását, hanem felszínes meggondolatlan észleléshez vezetnek.

A szovjet rajzfilmekben a helyes, gyönyörű beszéd hangzik, amely a hős érzéseinek és érzelmeinek skáláját közvetíti. A modern rajzfilmekben a hangok azonosak, a beszédkultúra szintje alacsony, a beszéd pedig gyenge. A szovjet rajzfilmek hozzájárulnak a beszédfejlődéshez, a modernek pedig a lemaradáshoz.

A szovjet rajzfilmek változatosak, egyediek, minden karakternek megvan a maga karaktere, érzelmei, hangja, a szerző zenei hangjai ezekben a rajzfilmekben. A modernek a műfaj bélyegzésére emlékeztetnek: hasonló történetek; hasonló hősök, akik azonos hangon beszélnek, ugyanúgy nevetnek, ugrálnak, esnek; hasonló hangok. A modern rajzfilmekben sok az agresszió és az irritáció, és gyakran pozitív hősök alkotják őket.

A gyerekek pozitív érzelmeket szereznek a rajzfilmeken keresztül, örülnek, együtt éreznek, sírnak. Az óvodások nagyon befolyásolhatóak, és nem mindig tudják megkülönböztetni a "valóságot a képzelet alkotásaitól". Ezért a gyerekek elkezdenek bízni a rajzfilmben, elfogadják a valóság részeként, hogy érzékeljék a benne rejlő értékeket és attitűdöket. A rajzfilmek "fontos szerepet játszanak a felfogás és a világ alakításában".

A gyerekek számára a művészet a világ megismerésének és elsajátításának egy formája, egy idősebb barát, aki megmutatja, „mi a jó és mi a rossz”, milyen következmények és büntetések követhetik a helytelen cselekedeteket, milyen pozitív eredmények követhetik a helyes cselekedeteket. A gyerek a rajzfilmeken keresztül tanul, sok új dolgot tanul meg: új jelenségeket, neveket, szavakat, humoros helyzeteket.

A gyerekek úgy szocializálódnak, hogy megtanulják, hogyan viselkedjenek a rajzfilmfiguráktól. A gyerekek kezdetben utánzással tanulnak. Ezért kedvenc rajzfilmfiguráikat kiemelve a gyerekek elkezdik utánozni őket, úgy viselkednek, mint ők, beszélik a nyelvüket, alkalmazzák a rajzfilmben megszerzett ismereteket.

Elkezdik szüleiktől olyan dolgokat kérni, amelyek kedvenc szereplőiket ábrázolják, és nekik szentelik az első iskolai dolgozatukat. Kétségtelen, hogy a hatékony szülői neveléshez jó példaképeket kell biztosítani a gyermeknek.

A rajzfilmek érthetőek egy óvodás számára, hiszen számos folyamatot magyaráznak el a gyermek számára hozzáférhető formában, ismertetik meg a világgal, kielégítik a kognitív és érzelmi szükségleteket. A rajzfilm a leghatékonyabb képző a művészeti és médiakörnyezetből, hiszen egyesíti a szót és a képet, vagyis két érzékelési szervet foglal magában: a látást és a hallást egyszerre.

Ezért a rajzfilm erőteljes oktatási potenciállal rendelkezik, és az egyik mérvadó és hatékony vizuális anyag.

De mivel a modern tanárok és szülők gyakran nem veszik elég komolyan a rajzfilmeket, alábecsülve a gyermekre gyakorolt hatásukat, olyan helyzet áll elő, amikor a gyermek mindent megnéz. De egy rajzfilm hozzájárulhat a gyermek személyiségének kialakulásához, és éppen ellenkezőleg, akadályozhatja. Ha a rajzfilm nevelésellenes potenciált tartalmaz, vagy nem megfelelő a gyermek életkorának, akkor a rajzfilm hatása továbbra is megmarad, és előfordulhat, hogy egyáltalán nem vezet a kívánt eredményhez. Veszélyes lehet a média negatív hatása azokra a gyerekekre, akik még nem tudják, hogyan kell kritikusak lenni a külvilág jelenségeivel szemben. A negatív hatások semlegesítéséhez vagy egyáltalán nem engedéséhez, a pozitív hatások erősítéséhez szükséges a karikatúrák bevezetése a „célzott pedagógusok” faktorba.

Ehhez fel kell mérni a rajzfilmekben rejlő oktatási potenciált, és célirányosan fel kell használni azokat a rajzfilmek bevezetésével, mint a minőség kialakításának további eszközeivel a gyermekintézmények programjaiban, valamint ajánlásokat kell adni a szülőknek az otthoni oktatáshoz. És azt is, hogy felfedje a negatív potenciált, hogy a szülők megvédjék tőle a gyermeket, vagy megtanuljanak vele dolgozni, felfedve ennek a negatívnak a lényegét. Ha a rajzfilmek nem kerülnek át a céltudatos és kontrollált pedagógusok kategóriájába, akkor kaotikusan és negatívan érintik a gyermeket.

A rajzfilmek olyan oktatási potenciált tartalmaznak, amely elősegíti vagy akadályozza az óvodások és a fiatalabb diákok kognitív, esztétikai, érzelmi-figuratív fejlődését. Ez minden rajzfilmre vonatkozik.

A legtöbb szovjet rajzfilm olyan oktatási potenciált tartalmaz, amely célirányosan felhasználható képzésre és oktatásra, a modern rajzfilmek leggyakrabban olyan romboló antikulturális potenciált tartalmaznak, amely nem elégíti ki az oktatási problémák megoldását, különösen az erkölcsi, munkaügyi és esztétikai nevelést.