Tartalomjegyzék:

Hogyan gyógyítja a kreativitás a krónikus fájdalmat és gyógyítja a testet
Hogyan gyógyítja a kreativitás a krónikus fájdalmat és gyógyítja a testet

Videó: Hogyan gyógyítja a kreativitás a krónikus fájdalmat és gyógyítja a testet

Videó: Hogyan gyógyítja a kreativitás a krónikus fájdalmat és gyógyítja a testet
Videó: The Great Pyramid of Giza Can Focus Electromagnetic Energy! 2024, Lehet
Anonim

Daisy Fancourt pszichoneuroimmunológus a kulturális élet közérzetünkre gyakorolt hatásáról, a szépirodalom olvasása és az egészséges életmód közötti összefüggésről, valamint arról, hogy a művészet hogyan segít a krónikus fájdalmak gyógyításában

Az emberek évszázadok óta vitatkoznak arról, hogy a művészetnek van-e önálló értéke. Azzal érveltek, hogy a művészet a művészet kedvéért jön létre, és kizárólag az élvezet és az esztétikai élmények miatt létezik. Számos tanulmány azonban arra a következtetésre jut, hogy jótékony hatással van egészségünkre és jólétünkre.

Az elmúlt évtizedek kutatásai során számos kihívás övezi, hogy a művészet hogyan befolyásolja jólétünket. Ezek egyike, hogy számos tanulmány keretében olyan speciális programokat is szóba hoztak, ahol tudatosan vettek részt valamilyen új alkotó tevékenységben az egészség bizonyos aspektusainak javítása érdekében. Ezeknek a vizsgálatoknak az eredményei megdöbbentőek: lenyűgöző javulást észleltek a mentális és fizikai egészségben, valamint a kognitív képességekben. Ezek azonban gyakran kisméretű tanulmányok, amelyek mintája nem feltétlenül reprezentatív az ország teljes lakosságára nézve. Ezenkívül az ilyen vizsgálatok során az emberi egészséget viszonylag rövid időn keresztül vizsgálják.

Így az elmúlt néhány évben csapatommal országszerte gyűjtött nyilvánosan elérhető adatokat kutattunk, hogy megnézzük, van-e hasonló hatással a kulturális élet az egészségünkre. Ugyanakkor azokra az esetekre fókuszáltunk, amikor nem céltudatosan, egészségünk javítása érdekében, hanem egyszerűen saját örömünkre foglalkoztunk kreativitással. Konkrétan kohorszvizsgálatokból származó adatokkal dolgoztunk, amelyek több ezer résztvevőről gyűjtöttek információkat, gyakran születésüktől kezdve. A kutatók néhány évente több ezer változóról rögzítettek adatokat, amelyek leírják a résztvevők mentális és fizikai egészségét, iskolázottságát, családi körülményeit, anyagi helyzetét, hobbijait stb. A tömbök nagy részét a University College London állította össze, és gyakran tartalmaznak kérdéseket a válaszadók művészeti és kulturális életével kapcsolatban. Ez azt jelenti, hogy a teljes népességből reprezentatív mintát alkothatunk, megvizsgálhatjuk választott népünk életének több évtizedét, és megállapíthatjuk, hogy a művészeti világban való részvételük hosszú távon hatással volt-e egészségére.

Kreativitás és mentális betegségek

Az elmúlt néhány évben számos érdekes mintát tudtunk azonosítani. Először is az emberek mentális egészségével akartunk foglalkozni, mivel nagyon sok projekt létezik arról, hogy a kreativitás hogyan segítheti elő a mentális zavarokkal küzdő emberek felépülését, vagy legalábbis megtanulhatja, hogyan kezeljék tüneteiket. De ezen túlmenően azt szerettük volna megérteni, hogy a kreativitás megakadályozhatja-e a mentális betegségek kialakulását. Más szóval, ha gazdag kulturális életet él, ez csökkentheti-e a jövőben a mentális betegségek kialakulásának kockázatát?

Számos tanulmányt végeztünk, különös tekintettel az 50 év felettiekre, és megvizsgáltuk, hogy a művészet és a kreativitás világában való részvétel hogyan csökkenti a depresszió valószínűségét. Ennek eredményeként arra a következtetésre jutottunk, hogy valóban létezik ilyen kapcsolat. Persze lehetne vitatkozni azzal, hogy akik már egészségesebbek és boldogabbak, mint mások, azok kreativitással foglalkoznak, de mi egy nagyszabású adatsorral dolgoztunk, ahol sok változó leírja az emberek életének különböző aspektusait. Ez lehetővé tette számunkra, hogy elemzésünkbe bevonjunk minden olyan tényezőt, amely befolyásolhatja az eredményt. Például, ha megvizsgáljuk a művészet és a depresszió kapcsolatát, akkor modelljeinkbe beépíthetjük a válaszadó társadalmi-gazdasági helyzetét, nemét, iskolai végzettségét, álláslehetőségét, egyéb egészségügyi állapotait, fizikai aktivitási szintjét, milyen gyakran találkozik barátokkal, hogyan. részt vesznek más társadalmi interakciókban. És láthatjuk, hogy a kreativitás és a depresszió közötti kapcsolat fennmarad-e, függ-e mindezen tényezőktől.

Elemzésünk kimutatta, hogy ez nem függ. Longitudinális megközelítést alkalmaztunk annak vizsgálatára, hogy mikor alakul ki a válaszadók depressziója. Ezen kívül számos más vizsgálatot is végeztünk, amikor találtunk egy depressziós embert, és egy másikkal párosítottuk, aki szinte minden szempontból teljesen azonos volt vele, kivéve, hogy nem volt depressziós. Ez a megközelítés azt is megmutatta, hogy a művészet és a kreativitás csökkenti a depresszió kialakulásának valószínűségét.

Természetesen azt is figyelembe kell venni, hogy az emberek különböző időpontokban más-más figyelmet fordítanak a művészetre és a kreativitásra, így arra számítunk, hogy az egyik évben több, a másikban kevesebb időt fordítanak rá, attól függően, hogy mit. más is történik az életükben. Sikerült elemeznünk ezeket a változásokat, és ismét egyértelmű kapcsolatot találtunk a kreativitás iránti elkötelezettség és a depresszió csökkent kockázata között.

Emellett a közelmúltban megkezdtük az intervenciós kutatási szimulációk végrehajtását. Ez különösen azért érdekes, mert az olyan terápiákat, mint a vényköteles kreativitás, nehéz kutatni: a nagyszabású, randomizált, kontrollált vizsgálatok elvégzése nagyon költséges, és az adatgyűjtés évekig is eltarthat. A kohorsz vizsgálatok lehetővé teszik a kísérletek szimulálását. Természetesen nem lehetünk teljesen biztosak abban, hogy valódi kísérletekben is kapunk-e hasonló adatokat, de ez a megközelítés némi képet ad a helyzetről, és ez csökkenti a kockázatokat új tanulmányok kidolgozásakor.

Többek között olyan depressziós embereket vizsgáltunk, akiknek nem volt különösebb hobbijuk, hobbijuk. Ha találnak hobbit, az hogyan befolyásolja a depressziót? A tanulmány részeként egy olyan szituációt szimuláltunk, ahol a kreativitást az orvos utasítása szerint alkalmazzák: ha valaki depresszióban szenved, elmegy orvoshoz, ő pedig elküldi valamelyik helyi alkotókörbe, és ez – reméljük – így lesz. segítsen neki a depresszió elleni küzdelemben. Azt találtuk, hogy ha egy személy a depresszió alatt új hobbit talál, a gyógyulás valószínűsége megduplázódik. Ez egy másik aspektusa a művészet és a mentális egészség kapcsolatának.

A kreativitás szerepe a gyermek fejlődésében

Emellett a gyerekek viselkedését is vizsgáltuk. Megállapítottuk, hogy az általános iskolában kreatív gyerekek nagyobb valószínűséggel rendelkeznek magasabb önértékeléssel a serdülőkor elején – és az önbecsülés szorosan összefügg a gyerekek mentális egészségével. Azt is észrevettük, hogy ha a gyerekek kreatív tevékenységet folytatnak szüleikkel, az tovább erősíti önbecsülésüket. Így nagyon fontos, hogy a szülők kreatívak legyenek gyermekeikkel, a családban.

De azt tapasztaltuk, hogy a kreativitás hatásai nem korlátozódnak az önbecsülés növelésére; más vonatkozásai is vannak. Például azoknál a gyerekeknél, akik részt vesznek a kulturális életben, ritkábban vannak szocializációs problémáik serdülőkorban: ritkábban vannak problémáik a barátokkal, a tanárokkal és más felnőttekkel, és nagyobb valószínűséggel esnek át sikeresen a szociális adaptáción, majd proszociális magatartást tanúsítanak. Ezen túlmenően, akárcsak a felnőtteknél, ezeknél a gyerekeknél kisebb valószínűséggel alakul ki depresszió, és nagyobb a hajlamuk az egészséges életmódra. Gyakran látjuk például, hogy a kisgyerekek szinte minden nap olvasnak szépirodalmat, mert van idejük könyveket olvasni: ezeknek a gyerekeknek gyakran vannak egészségesebb szokásai. Azt találtuk, hogy tinédzser korukban ritkábban döntöttek úgy, hogy kipróbálják a kábítószert vagy a dohányzást, és nagyobb valószínűséggel esznek minden nap gyümölcsöt és zöldséget.

Érdekes módon azt tapasztaltuk, hogy a kreativitás és a készség nem számít: maga a kreativitás mindennél fontosabb. A legfontosabb az, hogy megtegye. Ismételten, ezekben a tanulmányokban a talált asszociáció független volt az élet minden más tényezőjétől. Ez azt mutatja, hogy a művészet nem csupán a magas társadalmi-gazdasági státusz jele. A művészeti világban való részvétel nagyon fontos.

Kognitív képesség

Sokat beszéltünk a mentális egészségről, de kognitív fejlődést is találtak, és ez egy újabb példa arra, hogy az intervenciós kutatások elképesztő adatokkal szolgálhatnak arról, hogy a kreativitás hogyan javítja jólétünket. Például, ha valakinél demencia alakul ki, hogyan segítheti a kreativitás mentális egészségét, viselkedését, memóriáját, másokkal való interakcióját?

Azt találtuk, hogy a művészeti világban való részvétel lassíthatja az időskori kognitív hanyatlást. Például számos tanulmány kimutatta, hogy a múzeumba, művészeti galériába, színházba vagy koncertbe járás az időskori kognitív képességek lassabb hanyatlásával jár, ami szintén nem függ minden egyéb élettényezőtől. mint a demencia alacsonyabb kockázatával. Ezek az eredmények jól egyeznek a kognitív tartalék fogalmával, amely szerint számos élettényező segíthet növelni az agy neurodegenerációval szembeni ellenálló képességét. Azt találtuk, hogy ez a kulturális elkötelezettség arra ösztönzi az embereket, hogy vegyenek részt kognitív-stimuláló tevékenységekben, valamint szociális támogatást, új tapasztalatokat és lehetőséget az érzelmek kifejezésére, az önfejlesztésre és a jobb készségekre. Mindezek a tényezők a kognitív tartalék részét képezik, és segítenek fenntartani az agy plaszticitását.

Összefoglalva azt találtuk, hogy a kulturális érintettség alacsonyabb demencia kockázattal jár. Egy lépéssel tovább is léptünk, és megvizsgáltuk a demencia vagy a demencia okozta halálozás kockázatát: a kulturális érintettség mindezen esetekben megvédte az embereket.

A kulturális élet hatása a testi egészségre

Végül megvizsgáltuk az emberek fizikai egészségét. Tudjuk, hogy sok testi betegség – különösen az idős korban kialakuló – testi és lelki okok együttes következménye lehet. Tehát elemeztük a krónikus fájdalom előfordulását. Korábban már bebizonyosodott, hogy a fizikai aktivitás megakadályozhatja az időskori megjelenését, de van ennek pszichológiai összetevője is. Azt találtuk, hogy a kulturálisan aktív embereknél kevésbé valószínű, hogy idős korukban krónikus fájdalmak alakulnak ki. Ennek talán az az oka, hogy csökkenti az ülő életmódot: az embereknek fel kell kelniük, és ki kell menniük a házból, hogy énekeljenek, táncoljanak vagy kertészkedjenek. De ez az életmód szociális stimulációt is nyújt, javítja a mentális egészséget és a közérzetet, segíti az érzelmek kifejezését és csökkenti a stressz szintet – mindez megvédhet a krónikus fájdalom kialakulásától.

Hasonló elemzést végeztünk a szenilis aszténiára is, amelynek kialakulását számos különböző tényező befolyásolja, többek között az, hogy mennyire aktív az ember, és vannak-e mentális problémái. Itt is hasonló képet látunk: a művészet és a kreativitás világába való bekapcsolódás megvéd a szenilis aszténia megjelenésétől, és ha már kialakult is, a kreativitás lelassíthatja a kognitív hanyatlást.

Mindezek a reprezentatív mintákon végzett tanulmányok azt mutatják, hogy a művészetek és a kulturális elkötelezettség a lakosság szintjén a mentális és fizikai egészség, valamint a kognitív képességek javulásával jár, mind a betegségek kialakulásának megelőzése, mind az életpálya javítása szempontjából.. Önmagukban ezek az eredmények nem adnak teljes képet, és természetesen nem lehetünk teljesen biztosak az okozati összefüggésben, ha megfigyeléses, kohorsz vizsgálatok adatait használjuk. De ha figyelembe vesszük a rendelkezésünkre álló összes adatot - például randomizált, kontrollos vizsgálatokat, etnográfiai vagy kvalitatív vizsgálatokat, biológiai laboratóriumi vizsgálatokat - az eredményeinkkel együtt, akkor mindegyikben nagyon hasonló mintákat fogunk látni. Ez azt jelzi, hogy az általunk megszerzett adatok nem az általunk választott módszertani megközelítés műtermékei, hanem valódi felfedezésnek bizonyulhatnak: a kreativitás és a művészet védi az emberi egészséget. Ha tehát visszatérünk ahhoz a gondolathoz, hogy a művészet a művészet kedvéért jön létre, akkor az önmagában mindenképpen szép, és tiszta élvezetből kell hozzá fordulnunk. De örömet és vigasztalást kell hoznunk annak is, hogy éppen amit élvezünk, a művészet, az egészségünket is javíthatja rövid- és hosszú távon.

Az egyéni kreativitás rendkívüli, eredeti ötletekhez és megoldásokhoz, valamint a mentális és fizikai egészség vagy a kognitív képességek javulásához vezethet. Ám a kutatás és az esetleges gyakorlati felhasználás szempontjából nehezebb a csoportos kreativitás, amelyet sokkal több pszichológiai tényező befolyásol. És a bemutatott tényezők közül melyik van negatív hatással a csoportos kreativitás eredményeire?

Ajánlott: