Permogorszk festmény: Hogyan alkottak a parasztok egy egyedi mesét

2024 Szerző: Seth Attwood | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 16:07

Ősidők óta az emberek dekoratív és iparművészeti tárgyakkal díszítették életüket. Ezeket a termékeket nem csak a háztartásban lehetett használni, de szépséget is vittek a házba, kellemes szemnek. A pogányság korától kezdve, sőt a kereszténységben is úgy gondolták, hogy a dolgok, háztartási cikkek, jelképes mintákkal díszített ruhák megvédik az otthont és az embert a gonosz szellemektől, betegségektől, örömet, egészséget és boldogságot hoznak.

Éppen ezért a parasztkunyhó külsejét mindig faragványok és festmények díszítették, a kaputól a tornácig - a lakás bejáratáig. Az emberek szimbolikus elemekkel próbálták megmenteni otthonukat a bajtól. A ruhákat is mintával díszítették: például a férfi ing alkarján lévő hímzés erőt kellett volna adnia a kéz izmainak munkavégzés közben, a női napruha szegélye, mintával díszítve, védve a megfázástól, ill. egy gonosz szellem.

Sok helyet lehet idézni, ahol kézművesek éltek, amit egyszerűen nem tudtak csinálni: ez a világhírű Khokhloma, és Gorodets dicső városa, ezek csodálatos csonttermékek és varázslatos vologdai csipke.

A kézművesek, akik ezeket a tárgyakat készítik, annyi ügyességet és ízlést fektettek a gyártásba, hogy most egy múzeumban gyűjtik őket, és népművészeti alkotásként csodálhatjuk meg őket.

Sok mesterség már feledésbe merült, sok minden elveszett… és a mi feladatunk az, hogy emlékezzünk, helyreállítsunk és felelevenítsünk ezekre a veszteségekre, hogy a jövőben más nemzedékek lássák és érezhessék, mire voltak képesek az őseik.

Meg kell tanulnunk Oroszországunk történelmét és kultúráját, de mindenekelőtt meg kell tanulnunk szeretni és megérteni kis hazánk kultúráját, a hatalmas Oroszországnak azt a sarkát, ahol születtél, azt a földet, ahol élsz!

Oroszország gazdag népi kézművesekben, de talán a kreativitás olyan változatos formái, mint északon, alig találhatók sehol! Ez gallyakból és nyírfakéregből való szövés, Kargopol agyagjátékok, a boldogság híres madara, amelyről legenda született, ezek a csodálatos festett fonók, faragott dobozok, csonttermékek, ezek a híres Malye Korely, északi hímzés és szövés Termékek.

Amit őseink nem tudtak! Sok mindent, amit megtehettek volna, a mi korunkban tapasztalt mesterművészek néha nem is képesek megtenni. Sokáig fel lehet sorolni mindazt, amit az átlagos északi emberek tudtak csinálni, ami rendkívül művészi dolog – gyönyörködteti a szemet és melengeti a szívet.

A meditáció órájában, az álmok órájában, Csendes pihenés a gondoktól

Az északi fény fényében

A lázadó vizek mellett

Valaki megalkotta ezt a mesét…

V. Brjuszov

Észak természete meglepően egyedi és gyönyörű. Elmegyünk veled egy útra az Észak-Dvina mentén, hogy meglátogassuk Permogorye mestereit, és minél közelebb van utunk célja, annál magasabbak a hegyek.

Itt található Permogorye, amely Észak-Dvina legmagasabb partján található, ezért a "Permogorye" mólót nevezték el - az első legmagasabb hegyek.

A leszállóból meredek lépcső megy fel - 130 lépcsőfok! De amikor felmászunk a legtetejére, akkora távolságok nyílnak meg, hogy önkéntelenül meg akar állni és körülnézni.

A hajnal skarlátvörös színe, zöld fű, sárga boglárka és világos-fényes égbolt…

Itt derül ki, hogy a permogoryei művészek festményein élénk minták láthatók. Megismételték, amit Észak őshonos természetében láttak.

A fényes festménnyel együtt a nap és a nyár sötét téli napon is behatolt a parasztlakásba.

A mólótól 4 kilométerre Bolsoj Bereznik, Gredinskaya, Cherepanovo falvakban (közös neve Mokraya Edoma) időtlen idők óta éltek szorgalmas és vidám emberek, egyszóval kézművesek.

Valójában a hétköznapi parasztok egyedi mesét hoztak létre, amely gyönyörködteti a szemet és felmelegíti a szívet. A kézművesek minden terméküket hárs-, nyár- és nyírfakéregből készítették. A festmény valódi műalkotásokká változtatta őket.

Csak néhány elem felhasználásával: szalagszegélyek, lekerekített levelek és bogyók, lóhere, tulipán virágok, kakasok, Sirin madarai, valamint zsánerjelenetek a mindennapi életből, szegényes paletta - piros, sárga, zöld és fekete körvonal, liba- vagy szarka toll, Permogorszk mesterei olyan háztartási tárgyakat festettek, amelyek sokáig szolgálták őket.

"Ez a cékla nagyon erős és kellemes…" A burak, cékla, kedd nyírfakéregből készült hengeres edény. Nagy hasznuk volt a parasztok körében.

Tueskóval és nabirukhával a falusi gyerekek az erdőbe mentek gombászni és bogyózni. Az erdő ajándékait a nabirukhban gyűjtötték össze, a tuesokba pedig kvaszt vagy forrásvizet öntöttek, amely egész nap olyan hideg maradt a napon, mint maga a tavasz vagy a forrás.

A kenyeret kenyeresdobozban szolgálták fel az asztalra, ez egyfajta rituálé, szertartás volt. A férjhez menő lány vitte el hozományként.

A paraszti családok nagyok voltak, a só drága volt, sózott kúpban került az ünnepi asztalra.

Italokhoz egy másik ünnepélyes fából készült edényt szántak - egy skopkart.

Minden, amit a lány varrt és díszített, egy nagy ládába hajtogatták, amelyet különösen fényesen és ünnepélyesen festettek, bár csak egyszer mutatták be - az esküvő napján.

Fényesre festett szánok rohantak a magas permogorszki partokról a húshagyó ünnepre.

A múzeumban a mesterek termékeit megvizsgálva észrevehetjük, hogy egyes dolgokat teljesen virágok és levelek borítják, másokon - fényes kakasok, Sirin madarai, mindennapi jelenetek.

Van egy legenda, hogy a végtelen kiterjedésű víz között, amely minden kezdet kezdete volt, volt egy fa. A földi élet két madárból indult ki, amelyek fészket raktak rá. A fa (fa) az élet, minden élőlény szimbóluma, az őt őrző két madár pedig a jóság és a családi boldogság szimbóluma.

A permogorszki festészet rövid története

A 19. század második felében dolgozó művészek közül az emberek a legügyesebb mesterekre emlékeznek - Jakov Ivanovics Yaryginre, testvérére, Maxim Ivanovicsra és Andrej Ignatievich Khripunovra. Az idősebb generáció művészeiről sajnos nincs információ.

A 19. század utolsó két évtizedében megkezdődött a permogorszki festészet hanyatlása. Csak néhány mű őrizte meg az egykori hozzáértést, az első rajz virtuozitását és az improvizáció elevenségét, a színek szépségét, gazdagságát. Csak ritka, nagy természeti tehetséggel rendelkező mesterek alkottak ebben az időszakban olyat, ami összevethető volt a korábbi évtizedek műveivel.

Cherepanovo, Bolshoy Bereznik, Gredinskaya falvaknak közös neve van - Mokraya Edoma.

A Zagorsk Múzeumba vezető expedíciónak sikerült azonosítania az utolsó generáció összes mesterének nevét. Örökletes művészcsaládokról volt szó, akiknek festményei alkotási stílusukban különböztek, bár mindannyian ugyanazon hagyomány keretei között dolgoztak.

Íme a nevük: Vaszilij Szemenovics Khvosztov, Mihail Szemenovics Khvosztov, Alekszandr Szemenovics Khvosztov, Vaszilij Lukjanovics Misarin, Alekszandr Lukjanovics Misarin, Alekszandr Jakovlevics Jarigin, Fedor Jakovlevics Jargin, Jegor Maksimovics Jarigin, Vaszilij Andrejevics Khripunov.

A XX. század 30-as éveiben. a Wet Edom (Permogorye) festmény végül kihalt.

A permogorszki festészet elemei

A tanulók megismerkednek a permogorszki mesterek által használt festékekkel, a fogalmakkal: a fő szín, a kísérő szín és élénkség, a kontúr.

A gyakorlati rész. Gyakorlat "Mester paletta". A gyerekek megpróbálják ecsettel felvinni a főszínt, keverik a főszínt egy sárgával, keverik a sárga és zöld színeket, megtanulnak vékony élő fekete vonalat húzni - revival (ha nincs vékony ecset, megteheti fémtollal).

Egyes tárgyakat csak szalagok-szegélyek díszítették, néha a szegélyek mintegy kiegészítették a mester által kitalált kompozíciót.

A táblázat a szegélyek színes elkészítésének lépéseit mutatja. 6 típusuk van:

1. háromszögek,
2. zárójelek,
3. szalag,
4. rombuszok,
5. zuhany cseppekkel,
6. zuhany egy ponttal.

A járdaszegélyen végzett minden munka 4 szakaszra osztható:

1. az egész szalag sárgával van kivégezve,
2. az egyes elemek zöld színnel jelennek meg,
3. a többi szegélyelem piros színnel kerül végrehajtásra,
4. vékony élő vonal rajzolja meg az életet, a határelemek kontúrját.

A festékek felhordásának ez az eljárása a legsikeresebb.

Egy parasztcsaládban élő lány gyermekkorától, 6-8 éves korától kezdve hozományt készített magának az esküvőre: fonókorongon szálakat szőtt, hogy aztán törölközőknek, ingeknek és napruháknak szőhessen.

Édesapám kisgyermekek forgókerekét készített. A vőlegény pedig adott a menyasszonyának egy gyönyörűen festett fonókorongot, aki végigjárta a falut az összejövetelekre, büszkén vitte, hogy mindenki lássa ezt a szépséget. Azt hitték: akinek a legszebb forgója van, a vőlegény azt szereti a legjobban.

A lány egy ilyen fonókorongon sodorta a fonalat, és az este nem tűnt neki hosszúnak, de fárasztó volt a munka. A kölcsönös szeretet jeléül ezután egy szőtt, hímzett övet adott a vőlegényének, amelyen ez állt: „Akit szeretek, annak adok”.

A permogorszki forgókerekek gyökér típusúak, nagy ásó alakú pengével, amelyek öt vagy hét kerek vagy ló alakú, sima színű "mákban", "városban" végződnek. Alul, a pengén két "fülbevaló" (a helyi nyelvjárásban "chuski") található, amelyek egy masszív magas láb mindkét oldalán helyezkednek el - "felszálló", átmennek a forgó kerék alapjába - "aljába"..

A penge (penge) elülső oldalának festése két részre oszlik. A felső része - a nagyobb része - mindig egy hagyományos témát kap: a Sirin madár a fa ágaiban. Ezt a fát néha nehéz észrevenni az ügyesen összefonódó virágzó, piros, zöld, sárga virágokkal és levelekkel tarkított hajtásaiban. De ha jobban megnézi, láthatja, hogy a tollal írt ágai (ami lehetővé teszi, hogy ezt a festményt grafikusnak minősítsük) egy szárból, néha egy kis háromszög alakú "dombból" kezdenek nőni. A Sirin madár leggyakrabban körbe van zárva, és vagy a fa közepén, vagy alatta található.

A pörgettyű alján tárgykompozíció gurulással, teaivással, összejövetelekkel stb.

A fonókerék keretezése és kompozíciós részekre osztása (függőlegesen) - a dúcok szegélyszíjakkal készülnek, ami arra utal, hogy a festett fonók váltották fel az archaikusabb faragott kerekeket.

A festményen a mesterek által kedvelt színek szerepelnek: piros, zöld, sárga, ritkábban kék. A korai permogorszki falfestményeken vörös-narancs, kék, okker volt.

Az ábrán olyan gyakorlatok láthatók, amelyeket ceruzával hajtanak végre szétválasztás nélkül: különböző formájú bokrok, levelek, vörösáfonya és áfonya.

Az 1-4. ábrákon a színes elemek lépésről lépésre történő felépítése látható.

A jövőben az elemeken és a kompozíciókon végzett színes munka sorrendje megismétlődik:

• 1. szakasz - minden munkát sárga festékkel végeznek;
• 2. szakasz - majd adjunk hozzá zöldet;
• 3. szakasz - alkalmazza a fő vörös színt;
• 4. szakasz - revitalizálás történik, a körvonal fekete festékkel.

A kéz mozgása könnyű, élénk. Az alsó sorban egy egyszerű kompozíció összeállítása és szekvenciális végrehajtása. Egy ilyen kompozícióval a gyerekek díszíthetik az album egy sarkát, amelyben részt vesznek a permogorszki festészet tanulmányozásáról.

Ezek az elemek minden permogorszki mester által készített tárgy festésének szerves részét képezik.

A táblázat első két sora lehetővé teszi ennek az elemnek a könnyű és gördülékeny végrehajtásának megtanulását. Felhívjuk figyelmét, hogy többféle virág létezik, lehet szimmetrikus és aszimmetrikus is. A virág magja állhat egy nagy sárga és zöld színű cseppből és egy azonos színű bokorból.

A harmadik, negyedik és ötödik sorban háromféle virágon látható a munka lépésről lépésre.

Ennek az elemnek a tanulmányozása után ésszerű lesz a kompozíciót az ismerős elemek sávjában végrehajtani. Például felvehet egy könyvet a könyvjelzők közé.

Ez az elem a legnehezebb, a gyerekeknek meg kell próbálniuk fenntartani a szimmetriát a virág képében. Helyénvaló emlékeztetni őket a "szimmetria" szó jelentésére (összehasonlíthatóság, azonosság az ellentétes oldali részek elrendezésében).

A tulipán több elemből áll, beleértve a leveleket, és egy háromkaréjos virágból és bogyókból. A gyerekek ceruza gyakorlatokat végeznek. Ezután a táblázatot használják, lemásolják az alsó sor képét, és hasonlóságot érnek el a 3. ábrával. 4. A színes munka lépésről lépésre az ábrán látható. 1-4.

Az első két sorban - gyakorlatok egy kakas, egy csirke, egy madár teljesítményéhez. A képek különbözőek, és a gyerekeknek ünnepelni kell. Minden vonal nagyon sima, puha, élénk. ábrán. Az 1-4. ábra az elem lépésenkénti végrehajtását mutatja színesben. Rögzítésre jól ismert elemek felhasználásával célszerű négyzet alakú kompozíciót komponálni, azaz panelt (fal, mennyezet egy szakaszát díszítő kép, díszlet) kiegészíteni.

Három karéjos, enyhén ívelt levelek hajlékony hajtásokra vannak felfűzve - éles hegyű virágok és tulipán alakú virágok, köztük lekerekített levelek és bogyók …

Ebbe a virágmintába illik a boldogság madara, Sirin, egy női arcú madár (4. kép).

A táblázat felső sorában gyakorlatok láthatók a Sirin madár további ábrázolásához. A színes munkavégzés módja az ábrán látható. 1-4.

Különböző irányokba illik rajzolni a madarat, ez egy nagyon összetett festészeti elem, ami mindig is jelen volt a forgó kerék festésénél.

Rövid beszélgetés a Sirin madárról ajánlott. A gyerekek ne keverjék össze a talizmánnak tartott, a házba jót és boldogságot hozó madarat, az északi madarat, Sirint a legendás szűz madarakkal, amelyek édes dallamokat énekelnek, hajókat hívnak a zátonyokra.

Ennek az elemnek a tanulmányozása után célszerű körben kompozíciót alkotni, vagyis a Sirin madarat mindig körbe keretezték valamelyik szegélytípussal.

A permogorszki mesterek a mindennapi élet jeleneteit (zsánerjeleneteket) is belefoglalták a festmény virágmintájába: lovaglás, indulás, teaivás, esküvők stb.

A tárgyfestmények mindig életigenlőek, örömteliek - ez az élet ünnepe: virágok, háziállatok (például a macska az otthoni kényelem szimbóluma). Ezek a képek mesélhetnek a jelenlegi helyzetről vagy a tulajdonos foglalkozásáról. A mester festményén az őt körülvevő életet ábrázolta, néhány fényes eseményt tükrözött ebből az életből. A termékeken horgászat, gőzösök, paraszti munkás jelenetek láthatók.

Jól hazudsz, ne értsd, A jaj nem elég

A becsületet és a szeretetet nem lehet kiérdemelni, Ne viseljen piros ruhát.

Ez az ötlet vörös szálként fut végig a mesterek összes kompozícióján.

A gyerekek találjanak ki saját kompozíciókat kenyértartóhoz, szánkóhoz, bölcsőhöz stb.

Ezekkel a táblázatokkal művészeti órákat tarthat: négyzet alakú dobozt és edényt készíthet papírmaséból, faszerű alapozót készíthet, ezeket a termékeket permogorszki festéssel festheti. Használhat kanál sablonokat, gombócokat, nagy papírból készült tuescu és nabiruh forgó kerekeket stb.

A „Permogorszki festészet” témakör tanulmányozásának végén a „Permogorszki Vásár” című, fényes és tartalmas kiállítást kell tartani a gyermekek munkáiból, mivel a 19. század végén - a 20. század elején Permogorjban volt. Vidám vásárok voltak, az egész tartományban híresek, ahová mindenhonnan jöttek a mesterek, hogy megmutassák magukat és másokat is lássanak.