Zenei drog

2024 Szerző: Seth Attwood | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 16:07

A kortárs zenét a legtöbb esetben teljesen szándékosan úgy alakították ki, hogy az embereket irányítható tömegekké alakítsák. Eredete az ősi okkult tudás és a nyugati tudományos kutatóintézetek, amelyek kannibál kísérletet folytatnak az emberiség feletti világuralomról.

Először is, ez a "zene" nem modern. Ritmikus alapja - "beat" - a Közel-Kelet és a pogány Hellász templomi gyakorlatából - Baal Hammon és Dionüszosz kultuszából, harmonikus szerkezete pedig a rózsakeresztesek miszticizmusából származik. Ez a tudás modern értelmezést kapott a "Az új zene filozófiája" és a "Disszonanciák. Zene egy ellenőrzött világban" című könyvekben, amelyeket az 1940-es években írt Theodor Wiesengrund, aki 1934-ben menekült Németországból Angliába, és ismertebb a második kötetében. vezetéknév Adorno.

Adorno, Wiesengrund-Adorno Theodor [Wiesengrund-Adorno] (1903-1969) - német filozófus, a frankfurti iskola képviselője, kulturológus, művészetszociológus. A bécsi egyetemen tanult; zeneszerzést tanult A. Berg zeneszerzőnél, A. Schönberg tanítványánál. 1931-től Adorno a frankfurti egyetemen tanított (ahova 1949-ben tért vissza), 1934-ben Nagy-Britanniába kényszerült emigrálni, 1938-tól pedig az USA-ban dolgozott. Adorno tevékenységének központi tartalma a zeneművek lényegébe való filozófiai behatolás volt. Hagyatékára példa a "The Authoriarian Personality" című könyv, amelyben az erős fehér családokat a normától való eltérésnek nevezi, normának pedig azokat, amelyekben a gyerekek otthonról menekülnek, konfliktusba kerülnek a szüleikkel, elidegenednek stb. Ez a könyv a háború utáni szociológia klasszikusává vált, és a mai napig az egyetemi képzések alapjává vált.

A rózsakeresztesek zeneelmélete meglehetősen eredeti elképzeléseken alapult. Úgy vélték, hogy az Isteni Fény, amely a Fekete - Valódi Napból kiáramlik, és rejtőzik a napkorona alatt, visszaverődik (részben tükörképben, részben - fáziseltolással) a Föld középpontjáról, amelyben a " Lucifer trónja" található. Az „Égből a Földre” áthaladva a Fény 7-szeres szerkezetet vesz fel (az „égi gömbök” száma szerint), és visszaverődően – 12-szeresét (az eredeti 7+, ami az 5-ös elmozdulás miatt keletkezik). Ezért két különböző hangjegyrendszer létezik: 7-árus – „tonális”, „orfikus” vagy „fehér”, és 12-es – „atonális”, „dionüszoszi” vagy „fekete”. (Ez az ötlet tükröződik a zongora kialakításában is: 7 fehér és 5 fekete oktávos billentyű…)

Így Adorno tulajdonképpen semmi újjal nem állt elő: egyszerűen átvette és új technikai szinten alkalmazta a titkos társaságok által megőrzött ősi tudást, bár bizonyos tehetségét nem lehet megtagadni. Az NSA egykori alkalmazottja, az ismert összeesküvés-elméletek híve, J. Coleman a „The Committee of 300” című szenzációs könyvében így vall: „A Beatles számára Theo Adorno írta az összes kultikus szöveget, és komponálta az összes „zenét”. Ez természetesen nem fog tetszeni a „történelem legnagyobb bandájának” rajongóinak, de megmagyarázza, miért nem lehet semmi olyat, mint a „Michelle”, „A szerelmet nem lehet megvenni”, „Tegnap”, „Silver Hammer” stb. Adorno halála után a „négy” nem teremtette meg. És hogy a Beatles „furcsa véletlenül” miért szakított egy évvel okkult bábjátékosuk halála után.

Mire használta tehát Adorno tehetségét és okkult tudását? Az emberiség történetében az ő neve, ahogy a szerző úgy látja, joggal foglalhatja el a helyét Madame Tofana és Hitler „kísérletezői” mellett – Coleman szerint ugyanis (és nincs okunk azt hinni), hogy ő az egyik feltalálói a "zenei drognak", amely kétségtelenül "modern" zene.

Hogyan működik a "zenei drog"?

A világon minden szám, mérték és jel. Ez nemcsak az okkultisták véleménye, hanem a tudományé is. Minden anyagi test ki van téve a rezgés és rezonancia törvényeinek, és ezek a rezgések és rezonanciák harmonikusak és pusztítóak lehetnek. Erről volt szó a Rózsakeresztesek zeneelméletében. És pontosan a pusztító atonális rendszert tette Adorno és a vele együtt dolgozó tudósok egy csoportja a "modern gitárzene" alapjául. Igen, igen, bármennyire is furcsának tűnik első pillantásra, a "rockkultúrát", a "fiatalok tiltakozás kultúráját" nem a Liverpool koszos külvárosából származó bozontos, bűzös hippanok szülték, hanem primitív polgári professzorok. az álmos sussexi hátsó erdők a Tavistock Institute szilfai között lapulnak az emberi kapcsolatok”.

Az "új zenében" nagy jelentőséget tulajdonítanak a komplex dobritmusnak - a "BITU" -nak, amely erősen hat az agy koncentrációért felelős központjaira. A "bit" hatása a "könnyű" drogokhoz hasonlítható - enyhe szédülés, a tudat elfojtása, érzelmekben és érzésekben való "feloldása".

A második szembetűnő tényező a „BAS” – olyan hangszerek és elektronikus szintetizátorok, amelyek alacsony és ultraalacsony (legfeljebb 60 Hz-es) akusztikus rezgéseket produkálnak. A "basszus" befolyásolja az agy-gerincvelői folyadékot és az adrenalin-inzulin egyensúlyt, ami nem megfelelő agresszivitást és fokozott érzékiséget vált ki. A rockrajongók pogromjai a „basszus” befolyásának egyenes következményei. Az öngyilkosság provokálásával is összefügg. A statisztikák azt mutatják: "A XX. század első felében. Az Egyesült Államokban főként idősek lettek öngyilkosok. Az 1960-as évektől azonban az öngyilkosságok egyre fiatalabbakká váltak. 1972-től 1987-ig a serdülőkorúak körében elkövetett öngyilkosságok száma 53%-kal nőtt. " (Lavrin A. "Chronicles Charon", M., 1993). Vajon véletlen, hogy ez időben egybeesik a "modern zene" virágkorával?!

A harmadik legerősebb bódító tényező a FÉNY. Ezért minden önmagát tisztelő "csoport" több tíz tonna világítóberendezést húz magával a turnéra. Színes fény, lézerképek és "lövések" - mindent a hanghatás fokozására terveztek, és a stroboszkóp például általában egyenesen a hipnológus irodájából került a "zenébe".

Az erős pszichogének közé tartozik a föníciai eksztatikus táncokból kölcsönzött cintányérokat utánzó SOUND OF PLATES. A "techno" zenében minőségileg új szintre lépett használatuk, itt akár a "basszust" is ki tudják szorítani a második helyéről.

A fentiek mindegyike lehetővé teszi számunkra, hogy állítsuk: az „új zene” egy erős pszichogén „gyógyszer”, amelynek hatása az emberi agyra és belső elválasztású mirigyekre gyakorolt akusztikus és hallási hatásokon alapul; ennek a hatásnak az eredménye a tudat elnyomása, hasonlóan ahhoz, amit a "könnyű" drogok érnek el.

Ugyanakkor a rock és a "könnyű" drogok (kannabit, stb.) által tartósan rockzenészek által kiváltott állapotok hasonlósága (szöveg, klipképek, személyes példamutatás), a drogfüggőség propagandája nem kis mértékben segít eltávolítani a pszichológiai akadályt a közönség és a tulajdonképpeni "klasszikus" drogok elől.

Miért van szükségük erre az egészre?

Erre három válasz adható.

Először is, a rockipar az egyik legjövedelmezőbb "üzletág". A kereskedelem révén gyakorlatilag a szó szerinti "levegő" (pontosabban annak ingadozása) értelmében csillagászati állapotok jönnek létre pillanatnyilag. A rock és pop "sztárok" honoráriuma senki előtt nem titok: több százezer és millió dollárról van szó. Mennyit tartanak meg maguknak azok, akik „meggyújtják” ezeket a „csillagokat”?!

Másodszor, az „új zene”, ahogy már említettük, a klasszikus drogok legerőteljesebb népszerűsítője. És ez ismét több millió és milliárd dollár. (Sőt, ha valaki azt hiszi, hogy ezek a milliók nagyszámú kábítószer-kereskedő között vannak szétszórva, akkor téved. A drogpénz zömét egy Coleman könyvében felsorolt iparmágnáscsoport szívósan tartja kezében).

Harmadszor, nem szabad megfeledkezni a „zenei” drogfüggőség SZOCIÁLIS funkciójáról. Nem véletlenül esett egybe az „új zene” jelensége a „viharos hatvanas évekkel”, amikor a polgári demokráciák szétrobbantak. A fiatalok teljes mámorában a világplutokrácia szolgálatában álló "nagy beavatottak" látták az egyetlen lehetőséget, hogy a rabszolgaságba vetett népek nyakába üljenek. Az ifjúsági lázadás áthelyezése a társadalmi-politikai szférából a bozontos frizurák, piszkos nadrágok és a dohányzó "gaz" szférájába fontos győzelmük az emberiség felett, és egy lépés az Új Világrend megteremtése felé.

A Beatles után pedig más „Made in England” rockzenekarok is megmozdultak a világban, amelyek számára Coleman szerint Adorno alkalmazottai és követői új rockzenei irányokat teremtettek.

Deep Purple, Rolling Stones, Pink Floyd, Led Zeppelin, Dire Straits, Black Sabbath, Iron Maiden, Queen, Def Leppard, Nazareth, Genesis – el tudod képzelni a rocktörténelmet e BRIT bandák nélkül?! Formátumukat a nem britek egyike sem érte el, kivéve az egykori orosz ortodox fiatalokból álló "sátáni rockegyüttest", a KISS "(Kids In Satan Service -" boys in the service of Satan") … " (Rose S. "Szent Ortodoxia XX. század. "A Donskoy kolostor kiadója, 1992), 1973-ban jött létre, mint mondják, maga Kissinger részvételével, és valószínűleg róla nevezték el … világimitátorok, abban rejlik, hogy „ihletük” forrása egy szerény kutatóközpont patriarchális borostyánnal borított, csendes falai mögött rejtőzik, elveszve Sussex vadonjában?..

Egy drogos embert könnyebb manipulálni… S. Rose felhívta a figyelmet a rockjárvány egy nagyon fontos jellemzőjére: arra a kísérletre, hogy a rockzene állandó „levegőben” való jelenlétét ránk erőltesse – „háttérzene, ami ma már mindenhol hallható - áruházakban, intézményekben…", kötelező "terhelések" formájában az elektronikus médiából hozzánk érkezett reklám-, tájékoztató és egyéb üzenetekhez.

Ha valaki cigarettára gyújt egy olyan szobában, ahol nemdohányzók tartózkodnak, azt mondják neki, hogy oltsák el a cigarettát. Milyen jó lenne, ha az emberek felismernék, hogy a csendhez való jog, a rock undorító atonális felharmonikusainak hiánya a levegőben ugyanolyan fontos, mint a nikotingőz nélküli tiszta levegőhöz való jog! De valami makacsul ellenzi ezt. Miért?

A választ S. Kara-Murza "Manipulation of Consciousness" (Moszkva, 1998) című munkájában találjuk:

… hogy megakadályozzák saját elitcsoportjaik (intelligencia) megjelenését az uralkodók tömegében, meg kell fosztani a csendtől. Így alakult ki Nyugaton a „zajdemokráciának” nevezett jelenség.

A környező tér olyan hang- és zajkialakítása jött létre, hogy az átlagembernek gyakorlatilag nincs elegendő csendje ahhoz, hogy egy koherens gondolatot a végsőkig kigondoljon. Nem tud koncentrálni – meg kell ragadnia a neki adott értelmezést. Ez fontos feltétele a tudat manipulációjával szembeni védekezésének. Az elit viszont értékeli a csendet, és megvan a gazdasági képessége arra, hogy a "zajdemokrácián" kívül megszervezze életét.

(És te személy szerint, kedves olvasó, gyakran vagy egyedül magaddal? Van vevő az autódban? Milyen gyakran van bekapcsolva?)

Nem, természetesen távol állok attól, hogy a rockot „be lehet tiltani” vagy „felszámolni”. Minden vágy mellett ezt nem lehet megtenni - kolosszális társadalmi tehetetlenség van, van igazság, hogy sokkal könnyebb valamit elrontani, mint megjavítani. De van különbség aközött, hogy a barátokkal iszik egy horgászat során – és aközött, hogy hetekig iszik anélkül, hogy kiszáradna. Így van ez a rockzenével is. Igen, ez egy gyógyszer. De úgy is használható, hogy ne okozzon helyrehozhatatlan kárt magának, és ne váljon kőfüggővé.

Csak küzdeni kell azért, hogy ne a rock legyen az életed "háttér" - ilyenkor sokkal veszélyesebb, mint egy rockkoncertre vagy egy viharos bulira táncolni. És ami a legfontosabb - TUDNI kell.