Tartalomjegyzék:

Rajzolj Boldogságot
Rajzolj Boldogságot

Videó: Rajzolj Boldogságot

Videó: Rajzolj Boldogságot
Videó: NANE - TÂNĂR 🤘🏻 (video oficial) 2024, Lehet
Anonim

„A világ, amelyet tegnap festettünk, ma valósággá válik. Ma "megrajzoljuk" a holnap világát. Ha nem mi magunk csináljuk, akkor valaki más „lerajzolja” nekünk. Jó lesz ez nekünk ebben az idegen világban?"

(Epigráfus a „Megrajzolom a napot” című darabhoz, P. Lomovcev (Volhov))

Bevezetés a témába

Az emberiség fejlődésének kilátásairól szóló előadások egyikén Viktor Alekszejevics Efimov, a Szentpétervári Agráregyetem híres konceptuális elemzője, rektora, a színházi egyetem hallgatója feltette a kérdést: "Milyen darabokat érdemes ma színpadra állítani?" Efimov nagyjából a következőt válaszolta: "Hogyan szeretnéd, hogy a világ húsz év múlva nézzen ki, körülbelül ma állítsd színpadra a darabjaidat."

Valójában a válasz átfogó. A kreativitás emberei valahogy teljesen megfeledkeztek arról, hogy a művészetnek van az a varázslatos ereje, amely képes befolyásolni az emberek érdeklődését és ízlését, a mindennapi élet eseményeit, sőt az emberi történelem menetét is.

Független elemzők megerősítik, hogy amint a karakterek egy pohárral és egy cigarettával megjelentek a képernyőkön, azonnal megfigyelhető volt a tömeges lelkesedés a nevezett drogok iránt. Amint több élénk jelenet is megjelent a képernyőn a családi hűtlenségekkel, a válások és más személyes tragédiák száma meredeken emelkedett. Egy utcai zaklató szaftos képét mutatták meg nekünk – az eredmények nyilvánvalóak városaink utcáin. Megmutatták a terroristákat - szerezd meg az eredményt … Most az apokalipszis képét masszívan kidolgozzák …

Mi pedig, kreatív emberek, akik "kedvesek és jók", egyszerűen csak szórakozásból alkotunk, hogy magunk és a közönség kedvében járjunk, a művészetet nevelő, szervező, inspiráló kezdetből a tétlen időtöltés banális eszközévé változtatjuk.

Legjobb esetben "művészetet a művészetért" faragunk, amire általában különösen büszkék vagyunk. Érdekes hasonlatok: buszok a sofőrökért, gyógyszer az orvosokért… És persze (szent ügy!) Tudomány a tudomány kedvéért. Egy lépésnyire a szakdolgozatom megvédésétől 1995-ben a moszkvai régióba mentem, hogy megvizsgáljam a téma szabadalmi tisztaságát. Ott elbeszélgettem a szervezet egyik vezető munkatársával. Kíváncsi voltam: van-e statisztika, a szakdolgozatok hány százaléka keresett? Azt válaszolta, hogy vannak ilyen statisztikák. A szakdolgozatok mintegy 0,1%-a keresett, és szinte minden esetben - új szakdolgozatok írására… Ez azt jelenti, hogy szinte minden tudományos kutatás a nagy szemétkosárba kerül. Ez a tudomány nagyszerűsége! (.. ahogy egyszer vicceltem: "Emlékmű az emlékmű alkotóinak tiszteletére") Amikor erről értesültem, őszintén szólva sokkos állapotba kerültem: a megdönthetetlen igazságok összeomlottak, és nem tudtam rávenni magam. fejezzem be a szakdolgozatomat.

Végül is mivel foglalkozzon a művészet, hogy az utolsó tulajdonságnak „ne legyen gyötrelmes fájdalma a céltalanul eltöltött évek miatt”? A jelenről beszélni? Lehet, de vannak a közélet más szférái is, amelyek valamennyire megbirkóznak ezzel (ugyanez az újságírás pl.). A múlt felé fordulva? Valószínűleg igen, de a régészek és történészek még itt is nagy erőkkel segítenek nekünk (kivéve persze, ha nem írnak "rendelésre"). Természetesen a jelen és a múlt is fontos, de ennek ellenére a művészet fő küldetése a jövő „megfestése”, egy olyan jövő, amelyben mindannyian nyugodtak és boldogok leszünk. És ebben a kérdésben a művészetnek nincs párja.

A művészetek erőivel és eszközeivel egy tökéletes világ képét "építhetjük", amelyhez az emberiség vonzódik. Ez azt jelenti, hogy ez a világ elkerülhetetlenül felépül.

A jövő „modellezése” hihetetlenül összetett és felelősségteljes folyamat. És itt nagyon fontos, hogy ne tévedjünk, és ne építsünk újabb hamis autópályát a „szép messzire”. De hogyan ne tévedjünk a „legboldogabb” sors kiválasztásában? Hogyan lehet megkülönböztetni egy sztereotip véleményt, valaki más rákényszerített akaratát vagy a saját tévedésedet az igazság iránt, amiért tényleg érdemes kinyúlni?

Ehhez talán először meg kell válaszolni a fő kérdéseket: kik vagyunk, mire lettünk teremtve, és hogyan valósíthatjuk meg életfeladatunkat? Hogyan tanuljunk meg alkotni? Mit és miért kell létrehozni?

Szerszám és anyag

Mindenki a kreatív kifejezés új formáit keresi. Az a tény, hogy a kreatív emberek gyakran nem ismerik és nem is próbálják megtanulni az egyetemes harmónia törvényeit és dinamikájának törvényeit, nem ez a legszomorúbb. A legszomorúbb az, hogy a formák hajszolása során a tartalomra gyakran egyáltalán nem emlékeznek. A forma csomagolás. Létrehoztunk egy ipari csomagolószalagot, amely folyamatosan fejleszti a tervezési és összeszerelési technológiákat. És arra, hogy a legtöbb csomag már régen elment, úgy tűnik, nem is emlékszünk. Valahogy minden ez előtt: a szállítószalag nem enged el …

Folyamatosan sietünk valahova, hajszoljuk a sikert, a jólétet, az örömöt… Igyekszünk minden boldogságot elkapni… Igen, csak a boldogságnak, mint egyébként az egészségnek és persze az ihletnek is megvan a maga sebessége., saját ritmusa, teljesen független a vágyainktól, és szorosan kapcsolódik a Föld és az Univerzum ritmusához. És leggyakrabban nem vagyunk boldogok, de ez semmilyen módon nem tud utolérni minket…

Inspirációt keresünk. Mi alkotunk. Érdekes lenne kitalálni, hogyan csináljuk. Hiszen a folyamat megértése már az eredmény része. Az iskolai tanfolyamból tudjuk, hogy minden gondolatunk, elképzelésünk, képzetünk a tudatunkban, vagyis élettanilag - az agyban formálódik. Hazánkban nem véletlenül olyan nagyra értékelik az intelligenciát, a memóriát és a logikát.

De… valamiért az ókor összes legendájában az emberben elsősorban nem az agyat, hanem a szívet értékelték. Mi ez, egyszerű allegória, költői fantázia?

Kortársunk, tudós - kardiológus Alekszandr Ivanovics Goncharenko, aki fejlett orvosi berendezésekkel tanulmányozta a szívet, arra a következtetésre jutott, hogy a szív egyértelműen nem csak a vér átpumpálására készült a testen. Először is, a benne lévő neuronok (gondolkodó sejtek) száma sokkal nagyobb, mint az agyban (a kérdés az, hogy miért egy egyszerű "motorhoz"?). Másodsorban azt találta, hogy amikor az információ bejut a szervezetünkbe, a szív idegsejtjei reagálnak rá először, és csak azután, hogy a már módosított (vagyis feldolgozott) jelek eljutnak az agyba. A további kutatások arra az egyértelmű következtetésre vezettek, hogy a szív az, amelyik „realizálja” és „elemzi” az információkat. Döntést hoz, és végrehajtást parancsol az agynak.

Önkéntelenül is eszébe jutnak itt őseink bölcs szavai: A szív mindent megért; Nem csalhatod meg a szívedet; szívemmel érzek; Édesem; Válassz szíveddel…

De mi a helyzet a kreativitással? Ezen a ponton maga Isten parancsolta meg, hogy szívvel alkoss! A szív valóban hall és megért. És ez egyáltalán nem allegória. És neked is csak a szíveddel kell alkotnod. Alkotni logikátlan, nem szabványos, szabad, őszinte.

Gondolatban sajnos a kánonok, szabályok és utasítások szerint dolgozunk (természetesen nem mi alkotunk).

A szív bizonyos értelemben az agy működtetője. Ő egyrészt a mester és a generátor (ha persze jogot adunk rá). Másrészt egy összetett élő rendszer adó-vevője: "Én vagyok a természet", "Én vagyok a Föld", "Én vagyok az Univerzum".

Az agy élő, bár nagyon erős, de számítógép, parancsok mechanikus végrehajtója, információ-kiadó eszköz.

Kire bízzuk kreatív impulzusainkat: elmére vagy szívére? Miben hiszünk, mibe fektetjük energiánkat és reményeinket? Ettől a választól függ, hogy milyen lesz a kreativitásunk és mi lesz a sorsunk.

Csirke vagy tojás?

Az örök kérdés: az általánostól a konkrétig vagy a különöstől az általánosig? A szív adott, hogy lássa a közöst. Az agy arra készült, hogy részleteket oldjon meg. Ki kit irányítson: számítógép-kezelő vagy számítógép-kezelő? Nevetséges kérdés? Talán. Csak ma az egész nevelési és oktatási rendszerünk pontosan az agy prioritásának mintájára épül. Vagyis ma a számítógépet hivatott irányítani a kezelő. Minden tudományos tudomány szerényen hallgat a szív természetes vezető szerepéről. Miért? A válasz egyszerű. A fejlett szív szabaddá, önellátóvá, tehetségessé és bölcsé teszi az embert. Képzeld el, hogy hirtelen minden ember ilyenné válik (jó, ha nem is mindenki, de sokan). Szükségük lesz hivatalnokokra, bankárokra, ipari mágnásokra, "ideológiai" vezetőkre és a világ más "hatalmasaira"? Nem. Ezért a tudomány engedelmesen megmondja, mi a jó "jótevőink" számára. És ezért oktatásunk egész folyamata módszerek, utasítások, előírások és ajánlások hosszú listája… Tehát az erdőket az egyes fák miatt sehogyan sem látjuk, ezért vakon bolyongunk az életben, nem ismerve az utat, célja, eszeveszetten megragadva a hagyományokat és a tekintélyeket.

A világ általános képének megértése (megismerése) révén elsajátítjuk azt a képességet, hogy önállóan is tisztában legyünk minden részletével. Ez azt jelenti, hogy bármilyen kreatív vagy hétköznapi helyzetben mindig megtaláljuk a legméltóbb megoldást.

A legtöbb spirituális filozófia gyakorlatában először a figyelmünk dekoncentrálásának képességét tanítják: elvégre tudatunk csak ezután hagyja abba a végtelen számú apró részlethez való ragaszkodást, amelyek megzavarják mozgásunkat az Univerzum integritásának és lényegének megértése felé. Különösen akkor jönnek, amint ilyen feladatot tűzünk ki magunk elé.

A jelentésről

Képzelje el ezt a képet: egy előadó lép fel a pódiumra, és okos pillantással összefüggő betűkészletet ad ki, bonyolult rímbe hajtva. Kétségtelenül őrültnek fogják tartani, és udvariasan kikísérik az ajtón (és talán egy bizonyos speciális intézménybe is). És ez érthető: a betűk (egyébként az óorosz kezdőbetűkkel ellentétben) önmagukban nem hordoznak semmilyen információt, bármilyen szépen vannak is elrendezve. És ha az ember valami teljesen értelmetlen dolgot csinál, akkor finoman szólva nem önmagában.

És mi a helyzet a hangokkal, színekkel, gesztusokkal… Ezek is információelemek… A műalkotások mindig hordoznak értelmet, jelentést, kinyilatkoztatást, bölcsességet? Szerintem sok művész még nevetni fog ezen a kérdésen.

Kreativitásunk terméke gyakran csak hangok, színek a vásznon, mozdulatok egy táncban, kockák egy filmben stb. „szép” kombinációja lesz (vagyis az „információs téglák” ugyanazon inkoherens halmaza). Ha szép, sőt hihetetlenül szép rádióelemeket kirakni az asztalra, abból soha nem lesz sem tévé, sem számítógép, sem semmi más, ami működhet és hasznos lehet. Funkcionálisan csak egy haszontalan részletkupac lesz. És csak az elektronikus áramkörök építésének törvényeinek ismeretében és megértésében kapunk lehetőséget a kívánt eszköz összeállítására.

Őseink kultúrájában nem voltak „egyszerű” dallamok, „egyszerű” táncok… Minden a legapróbb részletekig egységes harmóniában folyt az Univerzummal és minden az önismeretnek volt szentelve (az önszemlélődéstől kezdve) ill. megismerés (a környező valóság szemléléséből kiindulva); az ismeretek cseréje, a világ megértésének logikája és az önfejlesztés, a kreativitás (az Univerzum harmóniájának törvényeinek megértése alapján), amely lehetővé tette, hogy egyetlen harmóniát megsokszorozzon, javítva önmagunkat és a körülöttünk lévő világot.

A mozgás, a hang és a kép művészete (tantra, mantra, jantra) a hinduizmusban még mindig a szent cselekvések rangjára emeli. Az európai országok szellemi-ipari forradalma előtt ez a bölcsesség nem volt kevésbé ismert. Ráadásul a történelmi dokumentumok szerint az indiai filozófia csak az ősi európai kultúra maradványa, amelyet több száz éve vezettek be az országba.

Étel az alkotónak

A gondolat, az ötlet, a fantázia anyagtalan, megfoghatatlan. Hogyan valósul meg az inspiráció? Miért ébresztenek egyes dalok, táncok, versek, képek örömet, áhítatot, szeretetkönnyeket, míg mások mellett vissza sem nézünk?

Hogy közelebb kerüljünk a kérdés megválaszolásához, forduljunk ismét bölcs őseinkhez. A gondolatot (eszmét) az anyag egy speciális formájának nevezték (amivel ma már egyes nem rendszerszemléletű tudósok is fokozatosan kezdenek egyetérteni). Mivel a víz különböző halmazállapotban létezhet (jég - folyadék - gőz - plazma), így a sűrű anyag (vagyis érzékszerveink által megfogható) és a gondolat is egyetlen univerzális anyag különböző halmazállapotai. Csak a teljes kép így néz ki: Ötlet - Energia - Sűrű anyag (javítok: a szeretetet nevezték elsődleges anyagnak, ami ma még furcsán és furcsán hangzik számunkra). Ez azt jelenti, hogy egy ötlet (fantázia, kreatív kép) megtestesülése az energia felhalmozásával (vagy generálásával) kezdődik, ami viszont az anyagot egy bizonyos irányba alakítja (a miénkben egy új remekművet mutat a világnak).

Mi ez a dolog - energia? Tudjuk, hogy energiát lehet nyerni benzinből, TNT-ből, keményfémből, az áramlik az elektromos hálózatban és az akkumulátorban, megtalálható a cukorban és a kolbászban. De materializálódhat-e ez az energia kreatív remekművé? Természetesen nem. Milyen energiára van tehát szükségünk, hogy végre megvalósuljon az ihletünk?

Az igazi, ihletett ember a Természet, a Föld és az Univerzum élő energiáiból táplálkozik. Teljesen eltérnek azoktól a „szelídített”, mesterséges és „módosított” típusoktól, amelyekkel civilizált életünkben percenként találkozunk. Ebben az energiában nincs információ, nincs benne ötlet, nincs benne értelem és tartalom. Lineáris és formátlan. Ha összehasonlítja ezt az energiát a zenével, akkor ez egy monoton hangzás. Nyilvánvaló, hogy itt nincs mit megvalósítani.

Az élő energia olyan, mint hihetetlenül összetett és gyönyörű többdimenziós minták dinamikus összefonódása. Információs kapacitása korlátlan, ezért ez az energia abszolút bármilyen, még a leghihetetlenebb alkotó képzeletet is képes közvetíteni.

Az élő energiák nagyon érzékenyek a minket körülvevő világ legapróbb változásaira, legyen szó a pollenhullásról vagy a hangulatunk változásáról. Mindent "elnyelnek", "rögzítenek", ami az Univerzum sűrű és finom világaiban történik. Elmondhatjuk, hogy ez az univerzális energia-információs mátrix mindent tartalmaz, amit a Teremtő közvetíteni akart számunkra.

Amikor elsajátítjuk azt a képességet, hogy érezzük a körülöttünk lévő energiák életének minden gazdagságát (és ezek valóban élnek, nem kevésbé elevenek, mint a testünk), a harmónia állapotába kerülünk mindennel ezen a világon. Az igazi Teremtő abban különbözik a shabasniktól és más ál-alkotótól, hogy csak akkor kezd el dolgozni, amikor sikerül a Föld és a Tér élő mintáit „látni” (hallani). Ez az igazi inspiráció állapota.

Álmodunk, fantáziálunk, képeinket élő energiák bizarr mintáiba fonjuk. Harmóniában az Élettel rezonanciába kerülünk a természettel, és ezek a rezonáns energiák ihletkitörésekbe, majd gyönyörű műalkotásokba öntődnek.

De ha dalunk kívül esik az univerzális energiák áramlásán, akkor elkerülhetetlenül elkezdi elpusztítani azokat, káosz és diszharmónia részecskéit bevezetve közös világunkba.

Egyetlen példányban ez gyakorlatilag észrevehetetlen. De minden felgyülemlik, és egy nap mindenféle boldogtalan meglepetéssel kezd megnyilvánulni.

Élő forrás

Könnyű azt mondani: „Légy összhangban az élettel”. De hogyan kell csinálni? Először is engedjük meg magunknak, hogy emlékezzünk arra, hogy még ha betonházak, háztartási gépek és információs technológiák közé születtünk is, mégis a természet erőinek köszönhetően születtünk. Valós világunk, szülőföldünk pedig a természet (itt gondolok a Földre, a Napra és a Térre is, amelyekkel születésünktől fogva szintén elválaszthatatlanul össze vagyunk kötve). Ezért csak a természet adhat erőt, élni akarást és ihletet. Csak rajtunk múlik, hogy megosztja-e velünk titkait, mennyire leszünk közel és érthetőek hozzá.

Ezen a világon minden él, és minden beszél hozzánk, amikor képesek vagyunk látni és hallani. A fű és a szél azt súgja: ez nem allegória. A csillagok valóban beszélnek az emberekhez. Őseink beszélgettek a Földdel és a Nappal, és a természet teljesítette az ember kívánságait. Hallgatták a hópelyhek hullását és a csillagok hangját, és hihetetlen szépségű dalokat írtak. A természet hallotta az ember dalait, és nagylelkűen megjutalmazta …

Képek

És mégis, miután megtettünk egy rövid utazást az energiák világába, ismét visszatérünk a képekhez, amelyek születésétől kezdve kreativitásunk kezdődik.

Melyek azok a képek, amelyekhez érdemes elkészíteni? A művészet ősidők óta arra hivatott, hogy az emberiség életében a legfontosabb és legfelelősebb feladatot teljesítse – tökéletes és harmonikus képeket alkosson, amelyek szerint mindannyiunk sorsa és az egész emberi közösség egésze felépült.. A művészet minden eszközével a szép, tökéletes, tehetséges, erős, önellátó és boldog ember, Férfi és Nő képe, egy hangulatos otthon és egy erős ország képe, a férfi és női elvek harmonikus kapcsolatának képe, énekelték az embert és a természetet, az embert és a Földet, az embert és a világegyetemet…

Ha ma megtanulunk hallani és látni, érteni és érezni, akkor álmaink és fantáziáink annyi univerzális energiát vonzanak, hogy kreativitásunk nemcsak a szemnek gyönyörködtet, hanem békével és boldogsággal tölti meg világunkat! Akkor valóban tiszta lelkiismerettel mondhatjuk, hogy nem éltük hiába az életünket…

Epilógusként:

Sötétben jártunk, és nem láttuk a Fényt -

A Nap és az Ég élő ragyogása.

Vakon hittünk mások tanácsaiban, Ez a boldogság a cirkuszok és a kenyér számában van.

Erdőből és rétből falakat építettünk, A hideg mesterséges világba menekültek.

Minden percben elveszítettük egymást

És minden másodperccel elveszítettük önmagunkat.

Még egy kicsit – és a lényeg… De akkor is

Az utolsó pillanatban sikerült felébrednünk

Sikerült megérteni, hogy mi a fontosabb és mi a drágább

Hogy megérintse a kezével az élet forrását:

Halld a réti fű suttogását, Ahogy a hó finoman hullik a vállakra, A köd bekúszik, ömlik a tej, És gyertyák égnek az éjszakai égbolton.

Mosd meg harmattal és öltözz virágba

És igyál rengeteg erdei aromát.

Lezuhanni a földre szakadó esőben, És vesd fel magad az égre a naplementék fényeivel…

… És a világban béke van … Énekelsz és álmodozol.

A felhők lassított mozgásban úsznak.

És az égre nézve hirtelen ráébredsz

Szerencsére az út könnyű és közeli.

…Az élet folytatódik és kezdődik elölről, A jég elolvad a szelíd nap alatt.

Örökkévalóak vagyunk, mint ezek a tengerparti sziklák

Mint a tenger, mely örök dalokat énekel…