Hogyan festették ki a házak belsejét az észak-orosz parasztok?

2024 Szerző: Seth Attwood | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 16:07

Talán az egyik fő jel, amely megkülönbözteti az embert az állattól, az az érthetetlen igény, hogy szükségtelen cselekedeteket hajtsanak végre, hogy megteremtsék az ökumene szépségét és díszítését. A világművészet legrégebbi emlékei azt mutatják, hogy a primitív ember igyekezett személyes harmóniáját a világba hozni, barlangok falait díszítette, ruhákat díszített, rajzokat faragott kövekre. És ez a szükség mindig velünk lesz, amíg az emberiség el nem tűnik.

Az orosz nép semmivel sem különbözött attól, hogy szépséget kell teremtenie.

Sajnos az idő a népművészet szinte minden példáját elvitte, és ami maradt, az már csak kevés.

A lakóépületek egykor meglehetősen elterjedt belső festményét egy példányban őrzik meg, és akkor is nagyrészt a múzeumok raktárában. A 20. század második felében az ilyen festmények meglévő komplexumait a tulajdonosok vagy lefestették és kidobták, mint feleslegeseket, vagy az "ókor szerelmesei" magángyűjteményekbe vitték.

Nagy siker, hogy most egy érintetlen házat találtunk, melyben egy festett arany, ajtók és bútorok állnak az eredeti helyén. Ez a ház, szinte teljesen véletlenül, megakadt a szemem az egyik arhangelszki utam során.

De mikor és hogyan kezdődött ez a művészeti hagyomány?

Igen, nagyon régen született, de meg kell érteni, hogy minden információ, amely napjainkig jutott, kizárólag a különféle hercegi és bojár kórusok leírására vonatkozik. Tehát N. Kostomarov történész, leírva az orosz nép életét a 16-17. században, megjegyezte: „Az oromzaton és az ablakok melletti falakon különböző képek készültek: vonalzók, levelek, gyógynövények, fogak, madarak., állatok, unikornisok, lovasok és mások… A 17. században az íze elkezdte festeni a mennyezetet, és néha a falakat is.

Teljesen érthetetlen, hogy Nikolai Ivanovics milyen információkra támaszkodott, amikor ilyen élénken festette az orosz házakat. De természetesen voltak házfestmények - a 17. századi dokumentumokban sok utalás található "füvesekre" - háztartási festőkre, akik fára és szövetre dekoratív festéssel foglalkoztak.

Alekszej Mihajlovics kolomenszkojei palotáját Polotszki Simeon szerint "festett virágok sokasága díszítette, és ravasz kézzel élesen faragták". A Kreml cári palotájának padlásablakait pedig „mindkét oldalra kívülről festett rózsaszín virágok” pazar díszítették.

Alekszej cárhoz intézett petíciójában A. Timofejev gyógynövényszakértő és G. Ivanov ikonfestő bejelentette műveikről: oszlopok írták… A templomban pedig az ajtókat és a sólymokat füvekkel festették, a cárnak pedig vágott - a táblákat és a bábuk kalappal írták a fűvel, a pipákat és a kályhákat pedig a Vorobjovi-hegyekre, a pipákat és a kályhákat pedig Preobrazsenszkijvel.

A 17. századi háztartási festőknek szóló utasítás szövegében a festett tárgyak egyszerű szöveggel szerepelnek: „Ha sok mindenféle festékkel írunk a fára, keverjük össze az egész tojást a tojásfehérjével és a sárgájával.. És írni: edények, tányérok, kanalak és poharak, tányérok, sótartók, dobozok, ládák, tükrös táblák, keretek és asztalok, tálcát és csészéket és egy ágyat vagy valami mást szárítani, könnyű és jó lesz."

De ez minden a bojároknál és a cároknál, egy parasztházban nehéz lesz ilyesmit bevallani, és ezért - Oroszországban csak a 18. század végén kezdtek ipari méretekben ablaküveget gyártani, és csak gazdagon. a parasztok megengedhették maguknak, hogy ferde ablakuk legyen, amelybe üveget vagy csillámot tettek. A közemberek házának többségében csak húzható ablakok voltak, és sötétség uralkodott bennük.

A 19. század első feléig nem volt elérhető fűrészelt deszka, amellyel a falakat burkolhatták volna, és soha senkinek nem jutott volna eszébe bordázott füstölt rönkfelületre rajzolni.

Ezért ostobaság arról fantáziálni, hogy a paraszti festmények ezeréves hagyomány, de érdekes megtudni, hogy a legrégebbi házak hány évre datálhatók. Az Északi-Dvinában és az Urálban két legegyszerűbb festményű házat jegyeztek fel, amelyek furcsa egybeesés folytán mindkettő 1853-ban épült. Povazhye-ban, az 1856-os ust-falli házon voltak rajzok. Poonezhye két házát (Pershlakhta és Pachepelda), amelyek 1860-ban, illetve 1867-ben épültek, a legegyszerűbb festmény díszítette.

Honnan származnak ezek a rajzok, és hová vándoroltak a lakások falai közé? Pontos választ nem lehet adni, mert rengeteg díszített tárgy körülvette az akkori parasztot: festett edények és háztartási cikkek, népszerű nyomatok, ládák, dobozok, könyv- és kéziratminiatúrák, különféle árucikkek reklámtermékei, szövetek … Nem szabad megfeledkeznünk a bőkezűen festményekkel díszített istentiszteleti tárgyakról: ikonosztázok, freskók, gyertyaasztalok, klirók, "sovány gyertyák" és ajtók.

Az orosz paraszt sok festői tárgya volt, és a "fehér" kályhák és a szekrénybútorok megjelenésével síkok jelentek meg, amelyekre rajzolni lehetett. Már alig volt mit tenni – találni egy mestert, aki tudott rajzolni, és rendelkezik festékekkel. És ilyen emberek természetesen megjelentek.

A gazdálkodás gazdasági modelljének természetesről árupénzre történő átalakulásával emberek hatalmas tömegei vonultak ki lakóhelyükről, és kezdtek el munkát keresni városokban és más tartományokban. Nehéz megérteni, hogy miért, de a festészet rést szilárdan elfoglalták a Kostroma és Vyatka tartományokból származó bevándorlók - évente több tízezer ember oszlott szét az országban, és foglalkozott festéssel. Jó néhányan akadtak köztük olyanok is, akik nem csak a falak monoton kifestését, hanem rajzokkal, dísztárgyakkal való díszítését is vállalták. Az új képi divat magvait terjesztve a „vándormunkások” természetesen utánzókat produkáltak, és olykor olyanokat, hogy egy fejjel felülmúlták a „tanárokat”.

Ma már nem lehet biztosan megmondani, hogy a kosztromai és a vjatkai migráns munkások lendületet adtak-e a házfestmények északon való megjelenésének, vagy megjelenésük független volt, és éppen most jött el az az idő, amikor a házfestmények divatja megnőtt, természetes volt a szülés. Az új divat magvai a bőségesen megtermékenyített talajra hullottak, mert évszázadokkal azelőtt Oroszország északi része már a művészet, ékszer, rézkohászat, ikonfestés és faragott termékek legnagyobb termelője volt.

Sok helyi "festő" bizonyosan sokkal magasabb szintű volt, mint azok, akik ecseteikkel és festékeikkel jöttek oda. Ennek ellenére az újonnan érkező művészek „új művészi javaslatokat hoztak a patriarchális Északnak, élénk színezéssel, parasztházak homlokzatának és belső tereinek ecsetfestésével” (Ivanova Y. B. „Paintbrush painting on wood of Vologda province. 19. második fele - 20. század eleje ")

A művészi fülkék megosztottsága volt némi felfoghatatlan - Uftyugban, Mokra Edomban, az Északi-Dvinán és a Vagán a forgókerekek és háztartási cikkek festésének erőteljes hagyománya létezett, de a belső festményeken nem lehet nyomon követni a helyi művészeti hagyomány jegyeit, hanem éppen ellenkezőleg, mindig az "otkhodniki" szabadkezes technikával hajtják végre. Nagyon sok népművész aláírása maradt fenn bútorokon és golbtsy-n, és szinte mindig ezek Vjaticsi és Kostroma nevei.

A 19. század végére a házfestés népszerűsége elérte a csúcsot:

„… a minta iránti szeretet a mai napig érződik. Láttam kunyhókat, ahol szó szerint minden mintával volt festve, bár a legújabbak: szekrények, ajtók, polcok, kanapé, - mindent, ahol festeni lehetett "(I. Ya. Bilibin), "… a magas veranda cizellált oszlopokkal és korlátokkal különleges szépséget kölcsönöz a kunyhónak… élénk eredeti színezés a karikák, karikák, korcsolyák, sárvédők, redőnyök, szalagok szerint … Az ablakok redőnyök festett fák, füvek, minták és esetenként állatfigurák…” (FN Berg).

„Sehol máshol a régióban nem láttam ennyi népi festményt. Érintett festő latrina kereskedelme. Opechek, golbet, tál, paneles szekrény, bölcső stb. gyakran festett virágokkal, vázák virággal és madárral, oroszlánokkal stb. Az egyik faluban az udvar kapuján oroszlánok és lovak furcsa ábrázolása négy fémjelben, a tornác ajtaján meztelen szablyás katonafigura látható. A feliraton ez áll: "Ne menj, halálra csapok!" (V. I. Smirnov).

A migráns munkások általában kis artelekben jártak, bármilyen munkát vállaltak a szakterületükön. Leggyakrabban házak egyszerű festésével foglalkoztak, de miután megrendelést kaptak a festésre, természetesen vállalták. Mivel a divat meglehetősen utánzó dolog, a házfestéssel ellátott területek néha külön léteztek egymástól. Valamelyik gazdagabb tulajdonos pénzt költött egy festőre, és utána a szomszédai is ugyanazt a mestert kezdték felvenni, így az ő házuk sem volt rosszabb, mint a szomszédé. Ugyanakkor a lakosság meglehetősen konzervatív volt, a népművész a megrendelést megkapva és teljesítve keresettté vált ezen a területen.

Az ilyen "divatos művész" tipikus példája Vjatics Ivan Sztepanovics Jurkin volt, aki évtizedeken át az Uftyuga partjára érkezett, és ott kapott megrendeléseket. Ennek eredményeként Yurkin, a Vjatka tartomány lakója a helyi vásárlók ízlésének meghatározójává vált, bár maga Uftyug is igen gazdag helyi hagyományokkal rendelkezik a forgókerekek és keddek festésében.

Az othodnikok gyorsan dolgoztak, nem sok munkát vállaltak, de nem minden paraszt engedheti meg magának (a Kich-Gorodetsky kerületi Szmolyanka falu házának padlóján a felirat megmaradt: „Ez a ház a Trofim Vasziljevics paraszt … festett 1895 júniusában 25 nap … Az ára 10 rubel 50 kopejka. Körülbelül ennyibe kerül egy pud vaj, 350 tojás vagy 30 kiló cukor).

Minden festőnek megvolt a maga stílusa és technikája - valaki teljesen talaj nélkül dolgozott, valaki lisztragasztóval alapozott, valaki halat, szinte mindig olajfestéket használtak, amihez a szárító olajat közvetlenül a ház udvarán főzték meg közvetlenül használat előtt. A pigmenteket vásárolták és helyiek is – például fehér agyagot (kaolint) használtak az ogis fehérítésére.

Minden mester ragaszkodott a saját stílusához, cselekményéhez és színsémájához. A rajzok általában a szabad ecsetírás technikájával készültek, amely lehetővé tette az egyik festékréteg felvitelét a másikra, durva pasztaszerű írás és üvegezés alkalmazásával. A festék felhordásához az ecsetek mellett „gombát” és bélyegzőt használtak, a kenet formáját ujjal vagy rögtönzött eszközzel finomították.

A munkák színvonala és minősége igen változatos volt - egyes rajzok feltűnő naivitása ellenére mind profik készítettek, csak néhányan voltak nevüket nagyra értékelő mesterek, mások pedig egyszerű hackek. Ja, és népszerűek voltak azokban a napokban dysyulnye ditties, mint: „Vanya festett Kostroma, festett festék baszk. Vanechka hazament - itt a szépség!"

Mindazonáltal nem szabad azt gondolni, hogy a nevetséges oroszlánokat és a görbe virágokat maguk a parasztok festették - az egyszerű festők, akik nem találtak tehetséget magukban, vállalták ezt, és nem bánták, hogy lefaragják a pénzt. Egy közönséges háztartásbelinek nem volt mivel festenie - nem árulták a festékeket dobozokban, egyedül kellett elkészíteni, sőt drága pigmenteket is kellett vásárolniuk. Ez az oka annak, hogy az otkhodniki olyan fejlett volt - a kézművesek professzionális munkájukat végezték, felhasználva a bolti ismereteket és titkokat.

A fényképeken látható ház 1915-ben készült. A mester otthagyta az aláírást: "1915-ben festette Alekszej Vas Gnevasev". Nem világos, hogy ez a művész helyi lakos vagy látogató volt-e. A Gnevasev vezetéknév meglehetősen gyakori a szomszédos falvakban, de ilyen személy nem szerepel az 1917-es népszámlálási papírokon. Vagy az első világháború és az akkori évek viharos eseményei szakították el a férfit szülőhelyéről, vagy tényleg látogató volt…

Technikája éppen a kosztromai othodnikokra jellemző, ráadásul több hasonló rajz nem maradt fenn ebben a volostban.

És talán túlélték. De ki engedi be a házába, vagy mondja meg a „látogatónak”, hogy van festett golyója és gardróbja?!

Csak őrült. Ezekre a rajzokra régóta vadásznak - sokba kerülnek, és a teljesen megőrzött belső tér nagy érték a modern időkben.